下記にある一月の歌をご覧ください。

「おしょうがつ」の「つ」が、次の句「つる」の始まりになっています。つまり「しりとり」ですね。

普通「しりとり」は、おしりの音に次の語句の頭の音をつなげただけの単語で遊ぶものですが、この「しりとりうた」は、その語句をさらに意味ある語句や文につなげて歌（詩）にしています。
ですから、ひとつの歌の中に「しりとり」がいっぱいということなっています。
このように音がつながると、言葉は不思議、リズミカルになってその「音」がかもしだす歌の全体の感じが、楽しく心地よくなってきます。これが詩の技法、「韻を踏む」ことと同じ効果を生んでいます。

《ことばで遊ぼう》
詩をつくる場合、言葉の意味だけではなく、音の組み合わせの、韻を踏む（頭韻・脚韻）など決まりにしたがって文をつくると、思いの外面白い言葉に出会ったり、意図を超えた世界が立ち上がったりします。
だから、そんな楽しさを遊ばない手はありません。
この詩は作者お一人で創ったものですが、「しりとり」をきまりにして、親子でつくって遊んだらいかがでしょうか。

《詩の絵本の楽しみ》
一月の詩の挿し絵をごらんください。
切り株をそのまま使ったテーブルで、ツルとカメがなかよく水を飲んでします。年の初めの最初にくんできた泉の水を飲むと、一年間無病息災でいられます。（この信仰の背景に若水ー若返りの水も関係しているかもしれませんね）ツルとカメはそれをやっているんですね。そのツルとカメそのものも長生の象徴でもあります。絵のあちこちにめでたい「永遠」の象徴としての植物が配されています。松、ヒイラギなど常緑樹は、冬でも青々としていますので、永遠性の象徴となります。またヒイラギはそのトゲが厄災を寄せ付けないと信じられてきました。
こうした絵の含意と詩の意味がかさなりあって、この一月のしりとりうたは、お正月にふさわしい「詩の絵本」になりました。

「ぐりとぐら」が詩の世界に案内してくれるわけですが、もうひとつ、この絵本の楽しみは、そのぐりとぐらが、ときどき登場します。それが何月なのかを探す楽しみもありますし、登場人物たちは、画家山脇百合子さんの他の絵本の登場人物でもありますので、ここでも出会うことが出来るのですね。

読み聞かせのポイント

13cm×13cmサイズの小さな絵本です。ちょっとしたおでかけにも持っていって言葉遊びを楽しんだらいかがでしょう。
言葉の面白さを体験しましょう。
と同時に絵本ですので、絵もしっかり見せてあげてください。そうすると歌の世界がもっと深まります。